Dizainerė Uljana Sergeenko, gimusi Ust-Kamenogorske, Kazachstane, savo tautiečiams Buro24/7.kz komandai papasakojo apie sovietinės praeities nostalgiją, kai visi atrodė kaip viena didelė šeima, sukneles dėvėta iš vidaus ir slaptas mados technikas. jos pavasario kolekcija
Skelbiame tik keletą įdomiausių akimirkų iš didelio interviu iš Uljanos Sergeenko, kurį paėmė „Buro 24/7 Kazakhstan“ komanda – pilną jo versiją galite rasti mūsų kolegų Kazachstano svetainėje.
Jūsų kolekcija skirta Kazachstanui ir Centrinei Azijai. Įdomu, kokie prisiminimai jus įkvėpė? Ar jie iš vaikystės?
Gimiau ir augau Ust-Kamenogorske rytų Kazachstane, o vaikystės emocijos ir prisiminimai man išlieka stipriausiu įkvėpimu iki šių dienų. Tarybiniai animaciniai filmukai ir knygos, tradicijos ir vertybės... Prisimenu pasakas, kurias pasakojo močiutė, jos harmoningą įvaizdį, kuris man vis dar atrodo moteriškumo idealas. Bandant prikelti to meto svajones ir išgyvenimus, dažniausiai iškyla herojės įvaizdis. Mūsų kolekcijų temos visada išgalvotos, o šį sezoną Vidurinės Azijos tapatybę sumaišėme su tikros femme fatale įvaizdžiu, nukeldami ją į įsivaizduojamą kelionę traukiniu per Kazachstaną ir buvusias pietines SSRS respublikas.
Keliones į Paryžių visada sunku suorganizuoti: su mumis keliauja kolekcija, daugybė smulkmenų, apie penkiolika žmonių iš Maskvos komandos – tai ištisas nuotykis!
Papasakokite apie iš pirmo žvilgsnio galbūt nepastebimas, bet jums svarbias pavasario kolekcijos detales.
Mūsų meistrai atliko patį sudėtingiausią ir unikaliausią visų dryžuotų gaminių darbą: tai, kas iš išorės atrodo kaip spauda, iš tikrųjų yra didžiulio darbo rezultatas! Kiekviena audinio juostelė buvo iškirpta ir pasiūta rankomis, todėl mėlynai baltas chalatas, kuriuo ant podiumo pasirodė Alla Kostromicheva, užtruko daugiau nei penkis šimtus valandų. Toje pačioje suknelėje panaudota speciali karoliukų vėrimo technika, imituojanti kutus.
Kitų dalykų dekoravimui taip pat buvo naudojamas rankų siuvimas, medvilnės spalvų imitacija aplikacijoje, siuvinėjimo ir vitražų technika, kilimų pynimas - raštui sukurti naudojant kilimų technologiją ant lagamino prireikė daugiau nei penkių tūkstančių skylučių. Pats aksesuaras buvo gaminamas rankomis apie mėnesį! Kiekvieną iš technikų savaip sunku pagaminti, tačiau būtent tai daro daiktą unikalų, nes tada jis turi savo kūrimo istoriją ir turi sielą. Man tai tikra mada, kažkas daugiau nei brangūs audiniai ir tobulas kirpimas.
Pasirodei labai gražią muziką pasirodymui...
Kolekcijos pasirodymą pradeda Maya Kristalinskaya daina „Švelnumas“. Šįkart miksas pasirodė nuostabus: jame susimaišė Vidurinės Azijos turgų ir traukinių stočių garsai bei liaudiška tadžikų ir uzbekų muzika; Buvo net vieta alternatyviam projektui „Zombie“ ir neįtikėtinai jaudinančiai finalinei kompozicijai iš filmo „New Cinema Paradiso“. Garso takelis pasirodė kaip kažkas iš filmo, ir būtent tokią asociaciją norėjome pasiekti.
Niekas negalės gimti SSRS, šiuo unikaliu laikotarpiu, kai visos respublikos buvo atviros ir gyvenome nepakartojamoje didelės daugiatautės šeimos atmosferoje. Tai buvo nuostabi, tikra vaikystė, praleista mylimų žmonių apsuptyje ir harmonijoje su gamta.
Ar buvo kokių nors incidentų ruošiantis pasirodymui?
Visas pasiruošimas dažniausiai susideda iš incidentų. Atsižvelgiant į tai, kad esame įsikūrę Maskvoje, keliones į Paryžių visada sunku suorganizuoti: Keliaujame su kolekcija, daugybe papildomų dalių, apie penkiolika žmonių iš Maskvos komandos - tai visas nuotykis! O norint užbaigti visus pasiruošimo darbus, dažniausiai lieka trys keturios dienos, per kurias vyksta fitingi, kastingai, susitikimai su redaktoriais ir stilistais. Galbūt tai yra pats įtempčiausias, bet ir pats įdomiausias laikas mums. Tokiais momentais gali nutikti visko, net ir komiškų situacijų. Pavyzdžiui, praėjusioje parodoje viena iš suknelių buvo per klaidą uždėta atbula. Laimei, jis buvo beveik nepastebimas, tačiau užsakydami su klientais pasitikrinome, kurioje pusėje jie nori jį dėvėti.
Uljanos Sergeenko atvaizdai mados industrijoje dažnai vadinami „rusišku stiliumi“. Kaip manote, ar ilgai europiečiams egzotiškas rusiškas stilius išliks aktualus?
„Ruso“ sąvoka yra labai plati, nes turime vieną iš pačių įvairiausių ir turtingiausių kultūrų, kuri, esu tikras, niekada nepaliks abejingų kūrybingų žmonių visame pasaulyje. Kiekvienoje epochoje yra ypatingų, unikalių elementų. Pavyzdžiui, per trumpą Sovietų Sąjungos gyvavimo laikotarpį buvo sukurta daugybė meno kūrinių: nuo suknelių iki šriftų, nuo paveikslų iki architektūros paminklų. Tik gaila, kad kažkada viskas buvo labai greitai sunaikinta, o dabar esame priversti po truputį rinkti svarbiausias istorines ir kultūrines nuorodas. Dažnai galvoju, kad niekas negalės gimti SSRS, šiuo unikaliu laikotarpiu, kai visos respublikos buvo atviros ir gyvenome nepakartojamoje didelės daugiatautės šeimos atmosferoje. Tai buvo nuostabi, tikra vaikystė, praleista mylimų žmonių apsuptyje ir harmonijoje su gamta.
Mes seniai žiūrėjome į Vakarus ir buvome įkvėpti jų kultūros, bet dabar raginame pažvelgti į save ir pajusti Kazachstaną bei Centrinę Aziją naujai. Buro 24/7 kviečia lipti į Medeo kalną, paragauti tadžikiško tandoori papločio ir nuvykti į Samarkandą. Paklausėme tautietės dizainerės Ulyanos Sergeenko, kodėl šis regionas įkvėpė jos 2014 m. pavasario/vasaros mados kolekciją. Jos atsakymai įkvėpė mus keliauti „Orient Express“ su nuostabiai gražiais Ulyana Sergeenko drabužiais.
Atsižvelgiant į tai, kad jūsų kolekcija skirta Kazachstanui ir Centrinei Azijai, įdomu, kokie prisiminimai jus įkvėpė. Ar jie iš vaikystės? Ką tiksliai prisiminėte, kai jį ruošėte?
Gimiau ir augau Ust-Kamenogorske rytų Kazachstane, o vaikystės emocijos ir prisiminimai man vis dar yra stipriausias įkvėpimas. Sovietiniai karikatūros ir knygos, tradicijos ir vertybės. Prisimenu pasakas, kurias man pasakojo močiutė, jos harmoningą įvaizdį, kuris man iki šiol atrodo moteriškumo idealas. Bandant prikelti to meto svajones ir išgyvenimus, dažniausiai iškyla herojės įvaizdis. Mūsų kolekcijų temos visada yra išgalvotos, o šį sezoną Vidurinės Azijos tapatybę sumaišėme su tikros femme fatale įvaizdžiu, leisdami ją į įsivaizduojamą kelionę traukiniu per Kazachstaną ir buvusias pietines SSRS respublikas.
Šį sezoną Vidurinės Azijos savitumą sumaišėme su tikros fatališkos moters įvaizdžiu, siųsdami ją į įsivaizduojamą kelionę traukiniu per Kazachstaną ir buvusias pietines SSRS respublikas.
Papasakokite apie detales– jos pasislėpusios ir po podiumu žingsniuojančio modelio suknelės prabanga ne visada pastebimos. Kiek jų yra ir iš ko jie gimsta?
Svarbus 2014 metų pavasario-vasaros kolekcijos elementas buvo galvos apdangalai: kaukolės kepuraitės, išsiuvinėtos karoliukais arba pagamintos iš lakinės odos; turbano galvos juostos. Toje pačioje kolekcijoje mūsų meistrai atliko sudėtingiausią ir unikaliausią visų dryžuotų gaminių darbą. Tai, kas iš išorės atrodo kaip atspaudas, iš tikrųjų yra kolosalaus darbo rezultatas: kiekviena audinio juostelė buvo iškirpta ir pasiūta rankomis, todėl mėlynai baltas chalatas, kuriuo ant podiumo pasirodė Alla Kostromicheva, užtruko daugiau nei penkis šimtus valandų. Toje pačioje suknelėje panaudota speciali karoliukų vėrimo technika, imituojanti kutus.
Kiekviena audinio juostelė buvo iškirpta ir siuvama rankomis, todėl mėlynai baltas chalatas, kuriuo ant podiumo pasirodė Alla Kostromicheva, užtruko daugiau nei penkis šimtus valandų.
Kitiems dalykams dekoruoti taip pat buvo naudojamas rankų siuvimas, medvilnės spalvų imitacija aplikacijoje, siuvinėjimo ir vitražo technika, kilimų pynimas tiek aprangai, tiek aksesuarams. Pavyzdžiui, norint sukurti raštą naudojant kilimų technologiją ant lagamino, reikėjo daugiau nei penkių tūkstančių skylių. Pats aksesuaras buvo gaminamas rankomis apie mėnesį. Kiekvieną iš technikų savaip sunku pagaminti, tačiau būtent tai daro daiktą unikalų, nes tada jis turi savo kūrimo istoriją, turi sielą. Man tai tikra mada, kažkas daugiau nei brangūs audiniai ir tobulas kirpimas.
Kiekvieną iš technikų savaip sunku pagaminti, tačiau būtent tai daro daiktą unikalų, nes tada jis turi savo kūrimo istoriją, turi sielą. Man tai tikra mada, kažkas daugiau nei brangūs audiniai ir tobulas kirpimas
Pasirodei labai gražią muziką. Papasakok daugiau apie ją.
Kolekcijos pasirodymą pradeda Maya Kristalinskaya daina „Švelnumas“. Šįkart miksas pasirodė nuostabus: jame susimaišė Vidurinės Azijos turgų ir traukinių stočių garsai bei liaudiška tadžikų ir uzbekų muzika; buvo net vieta alternatyviam projektui Zombie ir neįtikėtinai paliečiančiai finalinei kompozicijai iš filmo „Naujasis kino paradisas“. Garso takelis pasirodė kaip kažkas iš filmo, ir būtent tokią asociaciją norėjome pasiekti.
Mišinys pasirodė nuostabus: sumaišė Vidurinės Azijos turgų ir traukinių stočių garsus bei liaudišką tadžikų ir uzbekų muziką; buvo net vieta alternatyviam projektui Zombie
Kaip buvo paruošta kolekcija? Kada tau kilo ši idėja? Ir svarbiausia, kodėl dabar nusprendėte sukurti kolekciją, skirtą Kazachstanui? Ar tai susiję su kokiomis nors aplinkybėmis jūsų gyvenime?
Praėjusį pavasarį su vyru grįžome į Kazachstaną, į gimtąjį Ust-Kamenogorską. Ši kelionė man buvo tarsi grįžimas į vaikystę: pažįstamas oras, žemė, kalnai, skanios bandelės. Atrodė, kad viskas taip pat. Ir nepaisant to, kad nuo to laiko daug kas pasikeitė, šis miestas man išliko toks pat mielas širdžiai ir kupinas džiugių prisiminimų.
Jūsų kolekcija, skirta Centrinei Azijai, padarė patį regioną menišku. Aukštoji mada, kaip ir menas, kaip ir tapyba, atspindi tikrovę, bet kartu ją išaukština. Koks jums šis regionas šiandien? Kaip jis tau atrodo?
Šis regionas visada buvo meniškas. Jo autentiškumas, dvasios laisvė ir elegantiškas paprastumas yra didžiausias jos turtas. Įkvepia ne tik vaizdingi kraštovaizdžiai, bet ir nuostabus vietinių gyventojų gebėjimas rengtis skoningai ir subtiliai dvelkiant folkloru, neįdedant beveik jokių pastangų. Nevalingai prisimenami Nikolajaus Rericho, keliautojo ir atradėjo, paveikslai. Jis surengė ekspedicijas po Centrinę Aziją, savo kelionių pasakojimuose ir spalvinguose paveiksluose šlovindamas jos dvasingumą, grynumą ir grožį. Daugelis jo darbų įkvėpė mus panaudoti kai kuriuos spalvų derinius kolekcijoje, o ant vienos sankabos net vieną jo paveikslą atkūrėme kilimų technika.
Vidurinės Azijos regionas visada buvo meniškas. Jo autentiškumas, dvasios laisvė ir elegantiškas paprastumas yra didžiausias jos turtas
Ar buvo kokių nors incidentų ruošiantis pasirodymui?
Visas pasiruošimas dažniausiai susideda iš incidentų. Atsižvelgiant į tai, kad esame įsikūrę Maskvoje, Paryžiaus keliones visada būna sunku suorganizuoti - su mumis keliauja kolekcija, daugybė papildomų dalių, apie penkiolika žmonių iš Maskvos komandos - tai visas nuotykis! O tam, kad baigtume visus pasiruošimo darbus, mums dažniausiai lieka trys keturios dienos. Per tą laiką vyksta furnitūra, liejiniai, susitikimai su redaktoriais ir stilistais. Galbūt tai yra pats įtempčiausias, bet ir pats įdomiausias laikas mums. Tokiais momentais gali nutikti visko, net ir komiškų situacijų. Pavyzdžiui, praėjusioje parodoje viena iš suknelių buvo per klaidą dėvėta atbula. Laimei, jis buvo beveik nepastebimas, tačiau užsakydami su klientais pasitikrinome, kurioje pusėje jie nori jį dėvėti.
Mus įkvepia ne tik vaizdingi kraštovaizdžiai, bet ir nuostabus vietinių gyventojų gebėjimas rengtis skoningai ir subtiliai įnešant folkloro, beveik neįdedant pastangų.
Nevalingai prisimenami Nikolajaus Rericho, keliautojo ir atradėjo, paveikslai. Jis surengė ekspedicijas po Vidurinę Aziją, savo kelionių pasakojimuose ir spalvinguose paveiksluose šlovindamas jos dvasingumą, grynumą ir grožį.
Esate vienintelis Rusijos dizaineris, kurio atvaizdus nuolat dėvi Vakarų žvaigždės. Kieno Ulyanos Sergeenko aprangos vizija jums patinka labiau?
Kiekviena mūsų klientė turi savo išskirtinį stilių, savitą konkrečios suknelės pateikimo stilių. Moterys iš Kazachstano, Bahreino, Saudo Arabijos, Anglijos, Šveicarijos ir kitų šalių sugeba neįtikėtinai meistriškai pritaikyti mūsų drabužius prie savo kultūros ir šalies ypatumų. Norėčiau pabrėžti karališką asmenį ir pirmąją Kataro ponią – Šeichą Mozą, nepaprastai gražią ir gyvybingą moterį, kurios skonis kartais stebina. Beje, jai pačiai priklauso vieni svarbiausių mados namų pasaulyje. Man didelė garbė turėti ją tarp savo klientų. Įdomu, kaip tokios skirtingos moterys iš skirtingų pasaulių mūsų suknelėse atranda kažką, kas jas paliečia.
Žiūrėti
Turite neįprastą eklektišką stilių. Kai kuriuose interviu prisipažinote, kad savo močiutę visada laikėte stiliaus ikona. Papasakok daugiau apie tai, prašau. Kaip ją prisimenate, aprašote jos aprangos detales, ko iš jos išmokote?
Dažnai ją prisimenu... Mane visada stebino jos santūrumas, tyrumas, sielos gerumas ir reagavimas. Ji buvo pati paprasčiausia sovietinė močiutė, ir tai mane visada traukė. Šiandien šios savybės yra labai retos, todėl jos įvaizdis mane žavi ir įkvėpė daugelį metų. Jos paprastos suknelės, palaidinės ir medvilniniai sijonai, kuklūs, bet elegantiški papuošalai, diskretiški megzti megztiniai ir odinės rankinės – šiuos daiktus iki šiol laikau nepriekaištingo stiliaus ir elegancijos įsikūnijimu ir kruopščiai saugau tuos kelis, kuriuos pavyko išsaugoti.
Ką manote apie naujausius Chanel, Christian Dior ir Viktor & Rolf mados šou? Susidarė nuomonė, kad atėjo momentas, kai aukštosios mados drabužius reikia paversti praktiškesniais ir pritaikyti kasdieniniam gyvenimui. Ar sutinkate su tuo?
Yra tokia nuomonė, bet jai akivaizdžiai nepritaria mūsų klientai. Šis Haute Couture koncepcijos modernizavimas neišvengiamai paliečia kiekvieną, bet man jis labiau išreiškiamas plačiu audinių pasirinkimu; Be galo ieškome naujų sprendimų, technikų, požiūrių. Kalbant apie siluetus ir aksesuarus, man patinka likti ištikimas savo estetikai. Juk kasdieniame gyvenime yra pret-a-porter, todėl madoje norisi išsaugoti tokias savybes kaip asmeninis požiūris, gaminių išskirtinumas ir atidumas detalėms.
Uljanos Sergeenko atvaizdai mados industrijoje dažnai vadinami „rusišku stiliumi“. Kaip manote, ar ilgai bus aktualus europiečiams egzotiškas rusiškas stilius?
„Ruso“ sąvoka yra labai plati, nes turime vieną įdomiausių ir turtingiausių kultūrų, kuri, esu tikras, niekada nepaliks abejingų kūrybingų žmonių visame pasaulyje. Kiekviename laiko tarpsnyje yra ypatingų, unikalių elementų. Pavyzdžiui, per trumpą Sovietų Sąjungos istorijos laikotarpį buvo sukurta daugybė meno kūrinių: nuo suknelių iki šriftų, nuo paveikslų iki architektūros paminklų. Tik gaila, kad kažkada viskas buvo labai greitai sunaikinta, o dabar esame priversti rinkti šias svarbias istorines ir kultūrines nuorodas po truputį. Dažnai pagalvoju, kad niekas negalės gimti SSRS, šiuo unikaliu laikotarpiu, kai visos respublikos buvo atviros ir visi gyvenome nepakartojamoje didelės daugiatautės šeimos atmosferoje. Tai buvo nuostabi, tikra vaikystė, praleista mylimų žmonių apsuptyje ir harmonijoje su gamta.
Pagrindinis rusiško stiliaus populiarintojas Vakaruose Sergeenko susitiko su „L’Officiel“ ir nuoširdžiai kalbėjo apie nėrinių kūrimo sunkumus, darbą su Edwardu Enninful ir mados pasirodymų organizavimą per du mėnesius.
17.11.2017
Irina Ščerbakova
Skaitymo laikas 2 minutės
Uljana Sergeenko, mados industriją supažindinusi su šiuolaikine rusiška mada, į pokalbį ateina ne su siuvinėtu paltu ar iki grindų siekiančiu aksominiu apsiaustu, o su patogiu tamsiai žaliu parke. Ir ne aukštakulniais, o pumpurais su praktiškais mažais kulniukais – tokiais, kuriuos Amerikos mados spauda meiliai vadina protingais batais. Tai, sakykime, gana netikėta.
Tačiau net ir toks paprastas dalykas kaip parkas Ulyana turi savo prekės ženklą. Tai yra, tai taip pat toli nuo pret-a-porter; Nei Sergeenko, nei jos komanda savo darbe nenaudoja paties žodžio. Labiau „dėvimos“, kasdieninės linijos prekės traktuojamos kaip „demi-couture“: jos visos yra pagamintos rankomis, kiekviena naudojant protingą uždarą siūlę, kad bet kurios suknelės ar švarko vidus atrodytų lygiai taip pat, kaip išorė. „Iš pirmo žvilgsnio paprasčiausias kelnes, – sako Sergeenko, – galime labai ilgai prisitaikyti. Be galo veda į šį paprastumą. Būna net taip, kad po visų šių koregavimų viskas niekur nedingsta: tiesiog pavargsti su tuo kovoti.
Jei Ulyana Sergeenko taip rimtai žiūri į juodų suknelių kelnių siuvimą, nesunku įsivaizduoti, kaip viskas klostosi su jos vakarinėmis suknelėmis – tomis, kuriomis noriai vaikšto Dita Von Teese, Natalia Vodianova ar, pavyzdžiui, „Sostų žaidimo“ žvaigždė Emilia Clarke. raudonas kilimas. „Ar galite įsivaizduoti, ką reiškia gaminti Vologdos nėrinius dideliu mastu? – ginčijasi Sergeenko. „Viskas supinta rankomis, mažytės nuotrupos į didelę visumą. Ir žodis „didelis“ čia nėra perdėtas – pavyzdžiui, pirmoji vestuvinė suknelė, kurią dirbome, buvo tikrai didžiulė. Visas gamybos ciklas yra ilgesnis nei šeši mėnesiai. Kai atidavėme darbus, baisiai bijojome ir laikėme kumščius. Galutinis surinkimas, nuotaka laukia. Žinote, nuotakos dažniausiai numeta svorio dėl streso prieš vestuves. Galbūt yra sudėtingesnių dalykų už šią suknelę, nepamenu.
„Turiu tai pasakyti, bet dažnai daiktai nebeturi jokios vertės. Tačiau daugelis žmonių, atvirkščiai, nori turėti ką nors tikro. Kažkas gerai pagaminto, nesenstančio, į kurį jie įdėjo daug sielos ir darbo. Matau, kad ne couture klientai, žmonės, kurie neperka couture nuolat ir didžiuliais kiekiais, ateina dėl palto, kurį visada galėtų dėvėti.
Sergeenko dirba ir priima svečius Granatny Lane; čia yra demi-couture parduotuvė, salonas ir ateljė, kurioje siuvami klientų užsakymai. Pati mada, kuri vėliau keliaus į Paryžiaus mados savaitę, „tiražas“ ir daiktai iš kapsulinių kolekcijų siuvami Krasnoselskajoje: „Visa produkcija yra“. Gana naujo pastato Granatny viduje viskas senoviška: aukštos lubos, baltos sienos su vos pastebimu tinku, kaip tinkamose Sankt Peterburgo lauko duryse. Atrodo, čia tylu, bet neapleista – viena darbuotoja Uljana Sergeenko nusileidžia laiptais su keliomis sandariomis dėžėmis, kita, vilkėdama ilga prigludusia suknele su gėle ir „Vetements“ kulkšnies batais „lengvesniais“ kulnais, mandagiai pasisveikina bėgdama pro šalį.
Prekės ženklo simbolis raudonas supamasis arklys mirga visur: jo siluetas puošia klasikinių odinių „Ulya“ rankinių užraktą, jis išgraviruotas paauksuotuose iškabose prie atskirų kambarių, o jo atvaizdas pakabintas ant kambario, kuriame yra klientas, durų, vietoj įprasto ženklo „Netrukdyti“. Vienoje salono patalpoje nesunku iš karto suskaičiuoti septynis arklius: metro ilgio ant lango, du mažesnius ant spintelių, labai mažus, dedamus tarp skrybėlių, senų kolekcijų akmenimis inkrustuotus galvos apdangalus ir skirtingų sankabas. laikai.
Pats salonas kiek skiriasi nuo griežto Granatny biurų interjero. Nuo lauko durų atsiduri jaukus muziejus-butas, dvasia taip pat Sankt Peterburgas – tapetai su rožėmis, Turgenevo, Majakovskio ir Achmatovos portretai ant sienų, gėlės kubiluose. Iš pranešėjų pasirodo art-pop grupė Anthony and the Johnsons, kurie skirtingu metu įrašinėjo dainas arba duetu su Björk, arba su Davido Lyncho vokalu, arba su Poe eilėraščiais. Visa komanda sugalvojo salono dizainą. Kažkas atnešė ir padėjo ant spintelės Dulevo porcelianinę figūrėlę, kažkas porcelianinę merginą, kuri bando suknelę – pagaminta LFZ. Senovinius toršerus atsitiktinai rado Uljanos partneris Frolas Burimskis. 1892 metų knygą „Rusiški nėriniai ir rusiški nėriniai“ padovanojo viena iš klientų. Nėriniai yra viena iš temų, kuri ypač domina Uljaną. Šiais metais ji surengė parodą Vologdos nėrinių muziejuje, kurią vėliau atvežė į Londoną, ir netgi, padedama vieno iš nėrinių kūrėjų, surengė britams audimo meistriškumo klasę.
Paklausta apie Vakarų susidomėjimą viskuo, kas rusiška, Ulyana Sergeenko gūžteli pečiais: „Visi, pavyzdžiui, žino apie Diaghilevą, Nijinskį, „Rusijos sezonus“ - žmonės apie juos skaito, su malonumu žiūri į kostiumų eskizus, ne taip seniai buvo paroda. . Tačiau esmė ne ta, kad Diaghilevas ir Nijinskis buvo rusai, o tai, kad jie buvo tikrai puikūs žmonės. Į „rusiškumą“ visiškai nekreipiau dėmesio – nuo to šiek tiek pavargau. Taip, aš didžiuojuosi, kad esu rusė, bet žodis „rusas“ man artimesnis. Manau, kad apskritai domisi viskuo, kas sovietinė. kazachų, uzbekų, kaukaziečių“.
Mados spauda jau keletą sezonų ginčijasi, koks likimas laukia mados per ateinančius kelerius metus. Ulyana šiuo klausimu turi savo nuomonę. „Couture buvo palaidota ilgą laiką“, - pažymi ji. „Šie pokalbiai buvo, yra ir tikriausiai bus toliau. Bet ką aš asmeniškai pastebėjau, kaip žmogus, dirbantis su klientu... man atrodo, kad dabar couture poreikis, atvirkščiai, išaugo. Arba net ne specialiai couture – žmonės tiesiog pavargsta nuo nuolatinės tendencijų kaitos. Jie pavargsta nuo nesibaigiančių lenktynių dėl visų šių būtinų dalykų. Žinote, daiktai akimirksniu išeina iš mados, ir aš neįsivaizduoju, ką su jais daryti po to. Jūs net negalite jų parduoti. Turiu tai pasakyti, bet dažnai daiktai nebeturi jokios vertės. Tačiau daugelis žmonių, atvirkščiai, nori turėti ką nors tikro. Kažkas gerai pagaminto, nesenstančio, į kurį jie įdėjo daug sielos ir darbo. Matau, kad ne couture klientai, žmonės, kurie neperka couture nuolat ir didžiuliais kiekiais, ateina dėl palto, kurį visada galėtų dėvėti.
Tada Sergeenko priduria: „Aš visiškai nustojau pirkti drabužius. Ateinu į parduotuvę ir nežinau, ką nusipirkti, kam man reikia kažko, kas rytoj taps neaktualu? Pasiilgau paprastų, našlaičių suknelių.
Nuotraukoje: Ulyana Sergeenko 2013 m. pavasaris-vasara
Ulyana gali suprasti: pagrindiniai sezono batai, krepšiai ir gobtuvai pasensta net nepasirodę lentynose. Per šešis mėnesius, kurie daugeliu atvejų praeina nuo pasirodymo iki išpardavimų pradžios, juos pavyksta nufilmuoti dešimtis kartų dėl blizgesio, šimtus kartų pakartotinai paskelbti „Instagram“ ir jiems skirta nemažai analitinių straipsnių. „Kodėl Crocs su kalnų krištolais yra nauji pabėgiai su kailiu“ ir saugiai pamirškite.
Vienas iš būdų gyventi naujame mados pasaulyje – sąmoningas asketizmas, mados atsisakymas iš esmės, vienoda apranga: paprasti mėlyni džinsai, paprasti balti sportbačiai, keli vienodi vyriški marškiniai. Kitas būdas – atmesti privalomus daiktus, bet ne asketizmą, o mados ir demi-couture, o ne pagal užsakymą pagamintus daiktus, kurie gali tarnauti ilgus metus.
Pasak Ulyanos, balti sportbačiai ir rankomis dažytos sagos iš Rostovo turi lygias teises į egzistavimą. „Man tai, – sako Sergeenko, – tai asmeninio pasirinkimo reikalas. Vieni dabar žaidžia su nauja mada, demokratiškesne, o kiti lieka senų vertybių šalininkais. Man svarbiausia kokybė, kirpimas ir mados požiūris. Galbūt jūsų ir mūsų požiūriai nesutampa, bet gerai, kad turime galimybę rinktis.
Ulyana su malonumu išsamiai ir aiškiai prisimena savo pirmuosius metus pramonėje. „Mes patys nesitikėjome, kad viskas klostysis taip gerai. Negalvojome, kad būsime tokie paklausūs, kad iš kamerinės istorijos išaugs kažkas daugiau. Mes neturėjome visiškai jokio plano. Taip, mes daug kartų klydome, bet kai kuriuos dalykus padarėme teisingai grynai intuityviai. Ir negalėjo būti geriau. Mes nežinojome, kaip tai padaryti, bet kažkodėl taip padarėme. Jei grįžčiau į tą laiką, nieko nekeisčiau. Man patinka šios klaidos ir didžiuojuosi intuityviai priimtais teisingais sprendimais.
Ar buvo sprendimų, kurių ji iš savęs nesitikėjo? „Papasakosiu daugiau, – atsako Ulyana, – jei dabar kas nors ateitų pas mane su daugeliu idėjų, kurias įgyvendinome pačioje pradžioje, aš tiesiog niekada to nesiimčiau. Sakyčiau: tai neįmanoma. Tai tiesiog neįmanoma, tai viskas. Kalbant apie sprendimus, drąsiausia turbūt buvo viską pradėti. Ne, ne tai, kad aš kažkaip idealizuoju madą. Supratau, kas slypi už bet kokio gražaus fasado, supratau, kad mada – tai visų pirma darbas, žmonių darbas. Bet aš nesupratau, kiek daug darbo man reikia padaryti. Ir, beje, kiek daug dalykų turėjo pasikeisti savyje“.
Sergeenko nutilo. „Pirmasis mūsų mados šou, – sako ji, – buvo neapgalvotas. Dabar, per du mėnesius, tikrai nedrįsčiau taip lengvai ko nors panašaus daryti. Bet tada, prisimenu, balandžio pabaigoje Nataša (Vodianova) ir aš Pastaba red.) sėdėjo kavinėje ir ji pasiūlė idėją: „Ulyana, tai mada, daryk mados dalykus! Ir aš net nežinojau, kas yra aktorių atrankos direktorius! Aš nuoširdžiai nežinojau. Ir visa tai Nataša man paaiškino pakeliui.
Pirmasis Uljanos Sergeenko mados šou, 2012/2013 rudens-žiemos sezonasDebiutinį mados šou, kaip ir vėlesnius, sukūrė pati Sergeenko, o tai iš principo yra reta. Ulyana padarė išimtį tik norėdama pritraukti Edwardą Enninfulą. Pirmasis pasirodymas, kuriame jis dirbo, įvyko seniausiame egzistuojančiame cirke Paryžiuje praėjusią žiemą, prieš pat Enninfulo paskyrimą britų žurnalo „Vogue“ vyriausiuoju redaktoriumi.
„Buvo sunku apsispręsti“, – sako Ulyana. „Pats visada rengiau laidas, o man buvo neįsivaizduojama, kad leisti žmogų artimam tokiai asmeninei istorijai. Bet mes turime jaunų vaikinų komandą, visi turi ambicijų, visi domisi. Jie įtikino: „Ulyana, kodėl tu visada esi viena, na, tu turi būti madingesnė“. Aš sekiau vaikinų pavyzdžiu. Negaliu sakyti, kad pats norėjau tai padaryti, bet norėjau komandai parodyti kažką naujo ir išmokti pats. O, tai buvo labai traumuojanti. Visi sunkiai išgyvenome pirmąjį pasirodymą. Net tada komanda šaukė: „Kodėl mes to net prašėme? Edvardas privertė viską perdaryti ir per beveik dvi dienas. Aš pati, žinoma, gyvenime taip nestilizuosiu, iš pradžių viskas atrodė visiškai kitaip. Stephenas Jonesas dirbo prie kolekcijos kepurėlių, gražios karoliukų kepuraitės – sudėtingiausias darbas! Bet neišėjo nė viena kepurė, Edvardas viską atmetė. Ėjau verkdama, Stephenas Jonesas taip pat buvo nusiminęs, bet negalėjau nieko pasakyti Edvardui, nenorėjau jo įžeisti. Nataša Vodianova stovėjo tarp mūsų, ir aš jai pašnibždomis rusiškai pasiskundžiau. Ir tik visa tai išgyvenę supratome, kaip turėtume toliau dirbti su Edvardu.
„Stephenas Jonesas dirbo prie kolekcijos skrybėlių, gražios, karoliukais puoštos kepurės – pats sunkiausias darbas! Tačiau neišėjo nė viena kepurė, Edvardai (Enninful . — Maždaug red.) viską atmetė. Ėjau verkdama, Stephenas Jonesas taip pat buvo nusiminęs, bet negalėjau nieko pasakyti Edvardui, nenorėjau jo įžeisti. Nataša Vodianova stovėjo tarp mūsų, ir aš jai pašnibždomis rusiškai pasiskundžiau. Ir tik visa tai išgyvenę supratome, kaip turėtume toliau dirbti su Edvardu.
Ar Sergeenko dažnai nuolaidžiauja komandai – o kokia ji vis dėlto bosė? „Sako, aš esu tironas“, – juokiasi Ulyana. „Bet galbūt taip yra todėl, kad neplanavau būti viršininku. Man labai sunku valdyti tiek daug žmonių. Manau, kad negaliu būti vadybininku, vis dar esu per daug emocingas. Kaip man su visa tai susidoroti? Nemeluosiu – negaliu susidoroti. Bet džiaugiuosi, kad yra žmonių, kuriais galiu pasikliauti“.
Ulyanos nuotraukos: Danilas Golovkinas
Ulyana Sergeenko yra viena iš labiausiai atpažįstamų moterų mados pasaulyje. Be to, viskas, ką apie ją žinome, yra išoriniai atributai: subtilus skonis, aristokratiškas grožis, turtingas vyras. Ulyana praktiškai neduoda interviu, o už jos griežtos išvaizdos daugelis spėja šaltą ir uždarą žmogų. Kaip iš tikrųjų yra Ulyana Sergeenko? Kokių savybių (ne atributų) dėka ji per tokį trumpą laiką sugebėjo išgarsėti ir išpopuliarėti?
Geras išsilavinimas.
Iš esmės išsilavinimas yra bet kokios sėkmės pagrindas. Ulyanos atveju tai tikriausiai taip pat turėjo įtakos jos estetikai. Asmeninis stilius ir kolekcijos, kurias ji kuria kaip dizainerė, persmelktos, galima sakyti, intelektualios elegancijos. Po mokyklos Ulyana turėjo galimybę tapti modeliu, tačiau tėvų reikalavimu ji neskrido į Paryžių siekti karjeros, o liko Rusijoje ir baigė Leningrado humanitarinį universitetą. Be klasikinio išsilavinimo vargu ar įsiskverbtų į kultūrą, koks yra jos kolekcijose ir išskiriantis Ulyaną iš kitų dizainerių.
Žinokite, ko norite.
Vėl tiesa. Tačiau nors dauguma mėgsta ir dalijasi motyvuojančiomis nuotraukomis, tik nedaugelis žino, kaip įgyvendinti savo svajones. Ulyana net mokykloje žinojo, ko nori iš gyvenimo - bent jau taip apie ją sako buvę klasės draugai. Retame interviu, kurį dizainerė davė savo draugei ir ne visą darbo dieną dirbančiai SCN žurnalo redaktorei Kseniai Sobchak, Ulyana dalijasi: „Svajojau tapti heroje – drąsia ir ryžtinga moterimi, galinčia viską“. Be to, dizaineris dažnai piešia vizualizavimo lapus – vis naujus, nes ankstesnieji išsipildo!
„Mada domėjausi seniai, visada, net vaikystėje, svajojau, kad vilkėsiu couture... Net negalvojau, kad viskas taip pasisuks, kad mada kažkaip bus susijusi su mano vardas, kad mano norai išsipildytų per visiškai netikėtus manevrus. Tai taip nuostabu…“
Aistra darbui.
Spauda ir tinklaraštininkai sukūrė tam tikrą Uljanos Sergeenko įvaizdį – turtingą ir gražią merginą, nuolat keliaujančią į madų šou. Darbo aplinkoje jos beveik nematome, o gali atrodyti, kad šlovė ir sėkmė jai suteikiama būtent taip, vien tik viešumo dėka. Tiesą sakant, dizainerio amatas yra darbas, reikalaujantis protinių ir fizinių pastangų. Ulyana žino sėkmės paslaptį pasirinktoje srityje: norint užkariauti mados pasaulį, „visų pirma, reikia nuoširdumo, meilės ir netgi, veikiau, aistros savo verslui. Ir, žinoma, didelis efektyvumas. Ir sprendžiant iš to, kad jos aukštosios mados kolekcijos rodomos ant to paties podiumo kaip ir Chanel, ji sėkmingai naudojasi šia paslaptimi.
Įgimtas stiliaus pojūtis.
Sako, tu gali išvesti mergaitę iš kaimo, bet tu negali išvesti kaimo iš merginos. Šis principas veikia ir atvirkščiai – jei žmogus turi stiliaus pojūtį, jis laikui bėgant tik kristalizuojasi. Yra informacijos, kad Ust-Kamenogorske, kur užaugo Ulyana Sergeenko, ji skyrėsi nuo bendraamžių savo išvaizda ir noru išsiskirti. Mokydamasi gimnazijoje ji atsisakė mokyklinės uniformos ir kartais šia tema ginčydavosi su mokyklos valdžia. Visiškai natūralu, kad sąlygomis O Labiau nei bet kada anksčiau Ulyanos stiliaus pojūtis tapo mėgdžiojimo ir susižavėjimo objektu.
Unikalus vaizdas.
Ulyana žaidžia su epochomis kaip su lėlėmis – arba ji yra valstietė jauna ponia su skarele ir taškuota suknele, arba 50-ųjų mergina su pūkuotu naujos išvaizdos sijonu, arba Viktorijos laikų dama. Tuo pačiu metu jos įvaizdis yra visiškai užbaigtas. Akivaizdu, kad yra vidinė šerdis, ant kurios mergina suriša savo atvaizdus, sukurdama paveikslą pavadinimu „Ulyanos Sergeenko stilius“. Apibrėžtume taip: moteriškumo, elegancijos ir intelekto mišinys, kurio dėka kiekvienas žvilgsnis, nepaisant istorinės žinutės, pasirodo gražus, romantiškas ir gilus.
Sėkminga santuoka.
Deja, ar laimei, faktas lieka faktu: vyras gali atlikti reikšmingą vaidmenį moters sėkmei, jei jis bus pasirinktas teisingai. Mes, kurie ne tik palaikome žmoną jos darbe, bet ir tvarkome visus Prados reikalus. Uljanos atveju ji pateko į šviesą, kur ji buvo pastebėta dėl savo vyro statuso - Daniilas Khachaturovas yra Rosgosstrakh vadovas. Ir tada vaidmenį atliko jos nepaprastas stiliaus pojūtis. Bet ar tai padėtų, jei ji būtų mokytoja Ust-Kamenogorske?
„Pripažįstu. Bet taip pat visiškai akivaizdu, kad tai ne vienintelis turtingas vyras ir aš ne vienintelė turtinga žmona... Žmogus mato tik tai, ko nori“ – Ulyana Sergeenko apie savo vyro globą.
Stilius à la Russe.
Ne paslaptis, kad Rusijos kultūra daugelį amžių buvo jaudinantis Vakarų estetinis receptorius. Taškeliai, gėlės, kaklaskarės – prieš kelerius metus Ulyanai pripažinimą, o vėliau ir populiarumą atnešė jaunos rusų ponios įvaizdis. Ji pradėjo pasirodyti mados tinklaraščiuose ir išleido keletą tokių kolekcijų. Uljanos, taip pat jos draugų ir kolegų (pavyzdžiui, Vika Gazinskaya, su kuria ji sukūrė pirmąją kolekciją) dėka rusų merginos tapo ne tik spaudos objektu, bet ir visu mados reiškiniu, vadinamu „rusų mados paketu“. .
Turtingųjų ir garsių žmonių išsiskyrimas visada yra palanki dirva daugybei gandų ir spėlionių. Todėl 34-erių „Rusijos mados karalienės“ Uljanos Sergeenko ir 43-ejų milijardieriaus Daniilo Chačaturovo skyrybos greitai tapo viena labiausiai aptarinėjamų temų ne tik sostinės rate, bet ir visoje Rusijos žiniasklaidoje. Kol visuomenė domisi, kas (ar kas) tapo lemtingu „paskutiniu lašu“ poros santykiuose, Woman.ru nusprendė prisiminti, kokia buvo milijardieriaus ir dizainerio santuoka.
Kaip Ulyana Sergeenko ir Daniilas Chačaturovas susipažino, yra tamsos gaubta paslaptis (kaip ir pirmieji treji jų santykių metai). Iš gimtojo Ust-Kamenogorsko į Sankt Peterburgą persikėlusi ambicinga gražuolė, prieš tapdama bendrovės „Rosgosstrakh“ savininko meiluže, sūnų iš civilinės santuokos užaugino viena. Tačiau šis faktas milijardieriaus nė kiek nesujaudino. 
„Jis nežinojo, kad aš jau turiu vaiką. Vieną dieną Danilas pakvietė mane į restoraną, ir aš atėjau su mažu berniuku už rankos, jam buvo treji su puse metų. Ir labai apsidžiaugiau, kad būsimas vyras iškart priėmė mano sūnų“, – interviu žurnalui „OK“ prisiminė Sergeenko. Chačaturovas, beje, tuomet buvo oficialiai vedęs, tačiau naujos meilės nuo pirmosios žmonos ilgai neslėpė ir 2007 metais padavė skyrybų prašymą. 
2Pokalbiuose su žurnalistais Sergeenko susitikimą su vyru nuoširdžiai pavadino „likimo dovana“, o patį Chačaturovą – „gražiu princu“.
3Daniilas Khachaturovas ir Ulyana Sergeenko oficialiai užregistravo savo santykius 2008 m. 
Tuo metu, be gražuolės sūnaus, pora jau augino bendrą dukrą Vasilisą, kuriai tuo metu buvo 2 metai. 
4Pirmasis Ulyana Sergeenko, kaip Daniilo Khachaturovo žmonos, pasirodymas įvyko švenčiant jo 35-ąjį gimtadienį. Gražuolė net sugalvojo nedidelį kūrybinį numerį savo mylimam vyrui - vilkėdama baltą Marilyn Monroe stiliaus peruką ir peršviečiamą suknelę, ji išlipo į sceną ir niūriu balsu atliko pagrindinės šviesiaplaukės parašo numerį. XX a., Su gimtadieniu, p. Prezidentas. „Ponas Prezidentas“, žinoma, negalėjo neįvertinti šios dovanos.
5Klasikinius filmus, iš kurių daugelis įkvėpė Sergeenko kurti kolekcijas, ji pirmą kartą žiūrėjo su vyru - nei vaikystėje, nei jaunystėje, kaip bebūtų keista, Ulyana neturėjo tokios galimybės. 
Tačiau Daniilui Chačaturovui kiekvieną vakarą žiūrėti gerą filmą yra sena tradicija.
6Ulyana Sergeenko už sėkmingą karjeros mados industrijoje pradžią vis dar skolinga savo vyrui milijardieriui: Paryžiaus Marigny teatro nuomai, legendinio mados veikėjo Alexandre'o de Betako pakvietimui šou režisieriumi, jau nekalbant apie kitas išlaidas – visa tai kainuoja rimtus pinigus. Tačiau „Rusijos mados karalienė“ nepanaši į tas „Rubliovo žmonas“, kurios įpratusios savo sutuoktinių pinigus leisti pramoniniu mastu neatsižvelgdamos ir tik sau. 
„Aš visada viduje krūpčioju, kai turiu jam (Daniilui Khachaturovui – Woman.ru) pranešti apie išlaidas“, – 2012 m., kai viskas tik prasidėjo, prisipažino Ulyana interviu žurnalui „Tatler“. Tačiau dizainerė, nepaisydama pavydžių žmonių apkalbų, sumokėjo už visagalės Carlos Otto viešųjų ryšių paslaugas iš savo kišenės - prekės ženklas Ulyana Sergeenko greitai pradėjo nešti pelną įkūrėjui - ir visai neblogai. 
7Pirmojo Ulyana Sergeenko mados šou Paryžiuje išvakarėse Daniilas Chačaturovas buvo taip susirūpinęs dėl savo žmonos psichologinės būsenos, kad pasiėmė 10 dienų atostogų, kad padėtų jai valdyti komandą ir „suderinti debetus su kreditais“.
Iki tam tikro momento milijardierius nuoširdžiai laikė savo žmonos prekės ženklą „užgaida ir žaislu“, tačiau įsivaizduokite jo nuostabą, kai pirmaisiais darbo metais Sergeenko ir prekės ženklo vadovaujantis partneris Frolas Burimskis sugebėjo „nutrūkti“, t. , iš tikrųjų atgauti visus pinigus, investuotus į viešuosius ryšius, rengiant pasirodymus Paryžiuje ir gaminant kolekcijas.
8Daniilas Chačaturovas nepraleido nė vieno Uljanos Sergeenko pasirodymo, tačiau visada norėjo likti savo išrinktosios šešėlyje. Paprastai poros dukra Vasilisa šou metu sėdėdavo verslininkui ant kelių. 
Kartą, beje, Khachaturova jaunesnioji netgi pasirodė ant podiumo savo mamos šou kaip modelis, demonstruojanti aprangą iš prekės ženklo vaikiškos linijos. 
9Per 7 santuokos metus milijardierius ir dizaineris garsiai „išsiskyrė“ du kartus, 2013 ir 2014 m. – žurnalai „Tatler“ ir „Forbes“ suskubo įtraukti milijardierių kaip „tinkamą bakalaurą“, o SNC leidinys, kuris tuo metu buvo vadovaujama Ksenia Sobchak, net pavadinta mergaitės vardu, nuo kurios vos nesudužo meilės laivas, „vertas milijardų“. Abu kartus Khachaturovas ir Sergeenko turėjo išminties palaikyti santykius ir paneigti visus gandus. Tačiau 2015-ieji buvo lemtingi verslininko šeimai - jie tikrai nusprendė išsiskirti ir verslininko iniciatyva. 
10Pažymėtina, kad skiltyje „Skyrybų priežastis“ Daniilas Chačaturovas nurodė: „Neįmanoma toliau išsaugoti santuokos“. Su kuriuo iš sutuoktinių 9 metų dukra Vasilisa po skyrybų liks, teismas spręs rugsėjo 30 dieną. Jos mama padeda Sergeenko auklėti vaikus: dizainerė nepasitiki auklėmis ir stengiasi, kad sūnus ir dukra būtų griežti: pavyzdžiui, neleidžia gerti kokakolos ar naudotis tam tikrais dalykėliais, įskaitant iPad. 
